去中国茶叶博物馆看看 宋朝人是如何喝茶玩茶的

去中国茶叶博物馆看看 宋朝人是如何喝茶玩茶的

　　不锈钢茶叶罐,海南产什么茶叶,茶叶对联正如宋代王安石所说，“夫茶之为民用，等于米盐。”茶成为风靡全国的国饮，便是从宋代开始的。追求精细生活的宋人，更是将这一片叶子发展到了登峰造极的程度。

　　从精雕细琢的团茶，到别出心裁的“点茶”、出神入化的“分茶”……宋人将茶玩出了五花八门的新高度，使之成为“盛世之清尚”。

　　一片茶叶究竟能玩出什么花样？约千年前的茶技为何至今仍难以超越？只要走进中国茶叶博物馆，你就能瞬间穿越千年时光，重回大宋，亲自体验一场宋代茶文化美学。

　　当时，“茶工”凌晨五更就要入山采茶，为了茶叶洁净新鲜，还要新汲一大罐水，挂在胸前，边采茶，边把茶叶投进罐中，而太阳一出现便要停工。采茶下山，新鲜茶叶还要精挑细选，并将小芽、中芽、紫芽、百合、乌蒂等部位一一区分开。

　　优质茶芽还要经过多道工序，以去掉苦涩物质。再用模具制饼，穿串烘干，就成了唐宋风行的团茶。

　　团茶，不仅是团饼状，还有海棠花、月兔等各式各样的形状。印有龙凤图样的“龙凤团茶”更是为人盛赞的宫廷御用品。对于宋朝的王公将相而言，是比黄金更难得的赏赐。尽管千年前的“龙凤团茶”已烟消玉陨，但展览中细致的线描图和复制实物足以窥见它们的精贵。

　　精致而奢华的团茶大多是皇家贵族的玩法，在宋代，民间则流行散茶。上承唐代蒸青饼茶制法，下启元代散茶形式，两宋时期的茶叶制作开始呈现多样化的趋势。

　　茶叶准备好了，就要开始烹饮了。追求生活美学的宋人，连饮茶也充满艺术范儿：上承唐代精致的煎茶法，再到工艺复杂又妙趣横生的点茶法，都成为当时饮茶的主流方式。

　　煎茶法需先将茶饼碾成茶末，再放入茶铫中加水烧制，并根据喜好，加入调味品。比如唐代，流行加盐。

　　而点茶法，则要将研磨好的茶末，事先在茶盏中以少量开水调成均匀的茶膏，之后一边注入开水，一边用茶匙或茶筅慢慢搅动。这一步叫“击拂”，正是点茶的关键，非常考验茶技。点茶完毕，如果直接喝下去，未免又浪费了之前那么多功夫。于是，又出现了“斗茶”这项文人墨客乐此不疲的娱乐。

　　大致在北宋末年，点茶法进一步发扬光大，形成了又一种高超技艺——分茶。分茶，又叫“茶丹青”，顾名思义，指使茶汤表面幻化出各种文字乃至花草虫鱼的图案。据记载，宋代有位叫“福全”的和尚便是分茶高手——每一盏中可生成一句诗，四盏连点，可成一首绝句。

　　点茶法的流行也使宋人崇尚一套独具审美的茶具。点茶时，茶面泛出的汤花呈白色，与建盏的黑釉正好相互映衬，因而，宋人点茶最爱用建盏，黑釉一时成为爆款。

　　展览中，可见各种宋代茶碗与茶盏，大多以黑釉为主基调。点茶“捧红”的不仅是黑釉盏，还有另外一个关键角色——汤瓶，这对亲密搭档完美演绎了点茶艺术。为玩转点茶，宋人对汤瓶作了特别设计：流口变得曲长，壶嘴的出水口圆而小，使注水点茶，收放自如，并且水流呈抛物线，极具线条美。

　　宋人偏爱以斗笠盏饮茶，盏身大多呈45度斜角，像一个倒扣斗笠，大小以一只手能握住为宜。

　　宋代的寺庙，多有种植经营茶山，特别是以五山为代表的浙江寺院，饮茶更是寺院修行生活不可或缺的一部分。此间来华的荣西、成寻等日本僧侣，在宋代寺庙中接触了饮茶习惯，继而将其带回日本，成为了日本抹茶道的源头。

　　圆尔辨圆和南浦绍明两位日本高僧，还亲上杭州径山，学习南宋茶宴，将其传回日本发扬光大。

　　它是宋代青白釉斗笠盏中的极品。釉色白中泛青，釉水莹润，最为少见的是它的刻花纹饰，雕刻着三枝摇曳的莲花，姿态各异，并以13朵三瓣小花作为点缀。口沿一圈银扣，更凸显出它高贵的出身。

　　这件茶盏的主人叫程宝睦，是南宋时期典型的大家闺秀。她的父亲是南宋高宗时期担任过兵部尚书的名臣程瑀，曾与秦桧同朝；而丈夫汪赓则担任过汀州的知州。在程宝睦的墓中，这件茶盏与一件建窑乌金釉带兔毫银扣盏一同出土，可以遥想当年，点茶、斗茶是这些官宦家庭的日常。